DOSSIER DIBUJOS ENRIQUE FREITAS

 

Enrique Freitas. Es dibujante y docente de artes visuales. Se especializa actualmente en dibujo digital.

Su mail es enriquefreitas88@gmail.com . 

LLORAR A LÁGRIMA VIVA... Por OLIVERIO GIRONDO

 

Llorar a lágrima viva.
Llorar a chorros.
Llorar la digestión.
Llorar el sueño.
Llorar ante las puertas y los puertos.
Llorar de amabilidad y de amarillo.
Abrir las canillas,
las compuertas del llanto.
Empaparnos el alma, la camiseta.
Inundar las veredas y los paseos,
y salvarnos, a nado, de nuestro llanto.
Asistir a los cursos de antropología, llorando.
Festejar los cumpleaños familiares, llorando.
Atravesar el África, llorando.
Llorar como un cacuy, como un cocodrilo...
si es verdad que los cacuíes y los cocodrilos
no dejan nunca de llorar.
Llorarlo todo, pero llorarlo bien.
Llorarlo con la nariz, con las rodillas.
Llorarlo por el ombligo, por la boca.
Llorar de amor, de hastío, de alegría.
Llorar de frac, de flato, de flacura.
Llorar improvisando, de memoria.
¡Llorar todo el insomnio y todo el día!

ENTREVISTA LITERARIA A LA ACTRIZ GRACIELA CLUSÓ

 

LLTV: Los tres libros mas importantes que haya leído o que mayormente lo constituyeron como persona. 

GC: A través de  los años han sido muchos pero voy a hacer referencia a  algunos de los que fueron importantes en mi formación como actriz. Y no puedo nombrar sólo tres.

La construcción del personaje del Constantin Stanislasvaki, El espacio vacío de Peter Brook, El Malentendido de Albert Camus, Un tranvía llamado deseo de Tennessee Williams, Verano y Humo de Tennessee Williams, Bodas de sangre de Federico García Lorca, La Gaviota de Antón Chéjov, Romeo y Julieta, Macbeth, Hamlet, Otelo de William Shakespeare.

 

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro invitaría a tomar un café, y por qué?

 

GC: Tal vez pueda hacer una elección en base a personajes que me gustaría interpretar y por eso los elegiría. Para poder profundizar en el alma de cada uno de ellos . Tal es el caso de Blanche DuBois de Un tranvía llamado deseo de Tennessee Williams, Alma de Verano y Humo de Tennessee Williams, Marta de El malentendido de Albert Camus, Doña Rosita de Doña Rosita la soltera de Federico García Lorca. Emma de El campo de Griselda Gambaro. Nina de La Gaviota de Antón Chejov a quien tuve la suerte de interpretar .

Sería maravilloso tener la oportunidad de invitar a diferentes personajes de diferentes obras y armar una nueva obra con todos ellos.

 LLTV: ¿Qué cosa es lo que más le sorprende de la humanidad?

GC: Justamente la falta de humanidad . La hipocresía , la mentira , la injusticia.

 

LLTV: Se estrenó “El Sabor del secreto”, una obra de Eloísa Tarruella. Martes y domingos desde las 22:55 Hs en Microteatro, Serrano 1139. Contanos con qué se va a encontrar el espectador.

GC: Para los que aún no conocen Microteatro, les puedo contar que las obras que allí se presentan son obras breves de tan solo 15 minutos y se dan varias obras en las distintas salas al mismo tiempo. Todos los meses varía la temática y por lo tanto las obras sólo están en cartel un mes. La temática de marzo es #por los secretos. EL SABOR DEL SECRETO es de Eloísa Tarruella, la dirección de Cecilia Miserere y actuamos Julieta Alfonso y yo.

La obra habla de Marta, una experta cocinera, invita a cenar a Rita, su mejor amiga, después de un tiempo sin verse. En la velada, Marta le confesará su gran secreto. En la casa está el cuerpo de Hugo, su pareja, a quien asesinó esa misma tarde cuando estaba por abandonarla. Y es ahí cuando se empiezan a develar los terribles secretos de estas dos amigas.

 

LLTV: Y como si fuera poco estas protagonizando el re estreno de Un cielo gris. Sábados 21 Hs en Lerma 568. Para quien no la vio contanos un poco sobre ella.

GC: UN CIELO GRIS de Miguel Forza de Paul y dirección de Paula Bartolomé es una obra que hicimos el año pasado y siempre a sala llena así que todos estamos felices con este re estreno . En UN CIELO GRIS los principios morales de una familia se ven desafiados  a partir de un siniestro descubrimiento. Te cuento de qué trata, Después de muchos años, Marcos (Miguel Forza de Paul) acepta la invitación de su hermano Lucas (Esteban Fagnani)para pasar unos días en su casa de campo. Sus esposas, Jimena (Graciela Clusó)y Carla(Carina Conti) , los acompañan. En el transcurrir de la noche, se revela una verdad que los une y los enfrenta. Un descubrimiento familiar dispara todos los fantasmas y cuentas pendientes del pasado. Lucas, Carla, Jimena y Marcos son arrojados a las arenas movedizas de un futuro incierto, donde los límites, propuestos por los valores y principios sociales, se diluyen.

La pregunta es :¿Qué es lo correcto hacer ante un hecho delictivo realizado por tus hijos? Hasta qué punto se puede defender lo indefendible ? ¿Cuáles son los límites de la justicia?

LLTV: ¿Qué otros planes hay para el 2023?

 GC: Por suerte tengo varios proyectos . Una película  divina que se llama Algo que amar escrita y dirigida por Carlos Paez. Eso me tiene muy entusiasmada porque el guion es muy interesante , el equipo de trabajo es muy bueno y un personaje hermoso,  complejo. 

También tuvimos la primera reunión por una obra de teatro muy interesante, con un muy lindo grupo. Y un par de proyectos que todavía falta definir . Así que muy contenta.

Entrevista: Walter Gómez

 

ENTREVISTA LITERARIA AL MÚSICO POBRE FELIX

 

 

LLTV: Los tres libros mas importantes que hayas leído

PF: El Viejo y el Mar, de Ernest Hemingway; Diario de un Seductor, de Soren Kierkgaard; 53 Poemas, de Juan Gelman.

 

LLTV: En qué circunstancia tuviste la primera sensación que te ibas a dedicar a la música.

PF: De niño, cantando, sintiendo y entendiendo de alguna forma la música.

 

LLTV: ¿Último libro que leíste?

PF: Robinson Crusoe, de Daniel Defoe.

 

LLTV: ¿Qué libro te marcó algo para siempre y por qué?

PF: La Caricia Perdida, de Alfonsina Storni, porque la forma con que expresa su poesía profundamente apasionada.

 

LLTV: ¿Escribís? ¿En qué circunstancia lo hacés?

PF: Escribo ideas, proyectos, poemas; cuando encuentro ocio e inspiración.

 

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro invitarías a tomar un café, y por qué?

PF: A Sandokán, de la saga Tigres de la Malasia, de Emilio Salgari; porque me llenaría de coraje.

 

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro invitarías a comer en su casa dispuesto a divertirte y pasar un buen momento?

PF: A Robinson Crusoe, de la obra homónima de Daniel Defoe.

 

LLTV: ¿Recordás qué libro le generó muchísima expectativa y le defraudó en la misma o mayor proporción?

PF: El Retrato de Dorian Gray, de Oscar Wilde.

 

 

Pobre Félix, cantautor. Su música combina elementos de Pop, Rock, Blues, Melódico, Disco y Funk; y está disponible en YouTube, Spotify y todas las plataformas online. Debutó con el álbum Descargo en 2016, lo presentó en vivo entre 2017 y 2020.

Volvió al estudio a producir nuevo material que presento actualmente en YouTube, en formato single, y de los cuales ya publiquó "Díscolo" y "Polizón".

Suscripción en YouTube https://youtube.com/@pobrefelix9 139 y a seguirme en Instagram https://instagram.com/pobrefelix.musica?igshid=OGQ2MjdiOTE=

 

 

ENTREVISTA LITERARIA AL ACTOR GUSTAVO MANZANAL

 

LLTV: Los tres libros más importantes que hayas leído

GM: Don Quijote de Cervantes, Así habló Zaratustra de Friedrich Nietzsche y Macbeth de Shakespeare.

 

LLTV: En qué circunstancia tuviste la primera sensación que te ibas a dedicar a la actuación.

GM: Al asistir al Colón para un ensayo de Ópera con la escuela, cosa que certifiqué viendo ‘Visita’ de Ricardo Monti.

 

LLTV: ¿Último libro que leíste?

GM: Leo constantemente, aquí a mi lado está uno sobre Producción teatral. Releo mientras tanto ‘La ciudad junto al río inmóvil’ de Mallea.

 

LLTV: ¿Qué libro te marcó algo para siempre y por qué?

GM: Muchos. Todo Shakespeare, el Quijote, la poesía de Baudelaire, etc. Me marcaron en tanto y en cuanto me dieron la pauta de que al mundo hay que reflexionarlo y transformarlo de alguna manera, y el lenguaje y el arte son herramientas para eso.

 

LLTV: ¿Escribís? ¿En qué circunstancia lo hacés?

GM: Desde muy pequeño. Más de veinte libros publicados. Mucho teatro (más de 50 piezas y algunos tomos de Teoría teatral). Lo hago en cualquier circunstancia si surge; si me pongo a trabajar busco el momento y la posición.

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro te gustaría interpretar?

GM: Los que me proponía conseguí encarnarlos: Nietzsche, Pedro Páramo, Artaud, Colón, Gombrowicz, Cervantes, Don Quijote, Henry Miller, Juan Carlos Onetti, etc. De otro libro, no sé, tal vez alguno de Roberto Arlt.

 

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro invitarías a tomar un café, y por qué?

GM : Me interesan los personajes kafkianos. A Gregorio Sampsa, quizá, pero no creo que pudiera tomar café transformado en cucaracha. Podría ser al sr. Klamm de El castillo. Porque me gustan sus argumentos y quisiera escuchárselos decir, por ejemplo nadie me quitará la impunidad de esperarlo aun sabiendo que no vendrá’.

     LLTV: ¿Recordás qué libro le generó muchísima expectativa y le defraudó en la misma o mayor proporción?

GM: Últimamente uno del querido Marco Antonio de la Parra, ‘La tragedia del lenguaje’, pero no por él, que es extraordinario, sino porque creí que sería un tratado sobre el discurso en el teatro y eran piezas (de las cuales conocía la mayoría).

LLTV: ¿Que significa para vos interpretar a Quijote?

GM: Encarnar la alegoría del ser, que muestra como todo ser humano, por insatisfacción, por imposibilidad de llevar adelante su deseo, sueña con mundos posibles, se edifica un entorno de alguna manera (aunque sea en la imaginación) y, si logra no enloquecer,  sólo guarda cordura para no perder del todo la esperanza.

 

 

TODAVÍA QUIJOTE de Luis Rivera López sobre la novela de Cervantes, espectáculo para un solo actor. En Boedo XXI (Av. Boedo 853), todos los viernes de noviembre a las 21 hs.

 

 

ENTREVISTA LITERARIA AL ACTOR Y DIRECTOR TEATRAL CHARLIE GERBALDO

 

LLTV: Los tres libros más importantes que hayas leído

CG:  EL PRINCIPITO. Antoine de Saint-Exupéry. AMERICA. Franz Kafka.

 

ENEAGRAMA.Don Richard Risso.

LLTV: En qué circunstancia tuviste la primera sensación que te ibas a dedicar a la actuación.

CG:En una muestra teatral en la secundaria.

 

LLTV: ¿Último libro que leíste?

CG: El Mundo de Sofia. Jostein Gaarder

 

LLTV: ¿Qué libro te marcó algo para siempre y por qué?

CG: El Eneagrama.  Porque trata sobre  el estudio de la personalidad del ser humano, me ayudó al autoconocimiento, a conocer a las demás personas y también para escribir y componer personajes.

 

LLTV: ¿Escribís? ¿En qué circunstancia lo hacés?

CG: Cuando siento la necesidad de trasmitir y dejar plasmado pensamientos existenciales.

 

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro te gustaría interpretar?

CG: Al de un clown de una obra llamada LA TRAGICA COMEDIA.

 

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro invitarías a tomar un café, y por qué?

CG: Al Principito porque me parece que es un personaje del cual se puede aprender mucho para comprender al ser humano y al mundo.

 

LLTV: ¿A qué personaje de qué libro invitarías a comer en su casa dispuesto a divertirte y pasar un buen momento?

CG: A Drácula.

 

LLTV: ¿Recordás qué libro le generó muchísima expectativa y le defraudó en la misma o mayor proporción?

CG: LA INSOPORTABLE LEVEDAD DEL SER. Milan Kundera

LLTV: ¿Qué es TEATRO D10 y cuándo y cómo surgió?

CG:Teatro D10 es un ciclo teatral de obras cortas de 10 minutos cada una que nación como Festival en el año 2019 y que se llevó acabo en el 2020 en CENTRO CULTURAL ROJAS luego ese mismo año participó en un evento solidario en el TEATRO LA MUECA, durante todo el año 2021 se convirtió en un ciclo que se desarrolló en el Teatro El Tinglado. Este año 2022 se presenta en el Teatro El Desguase también como ciclo.

LLTV: ¿Cuáles son los objetivos y cual es la propuesta en sí del ciclo TEATRO D10 y quienés participan en la organizacion?

 El ciclo propone generar un espacio de convergencia de autores, artistas y público. Apunta fundamentalmente a personas ávidas de nuevas experiencias teatrales. Se busca presentar nuevas propuestas en un espacio de visibilización dinámico, nutrido de una gran cantidad de obras expuestas de forma continua, que impulse a los hacedores teatrales a mostrar y animarse a escribir aquello que anhelan decir y así dar lugar a quienes quieran exponer. La organización de TEATRO D10 no evalúa contenidos de las creaciones, sino más bien, la pasión por entregar al público teatro de calidad y la cualidad importantísima de la autogestión en el universo del teatro independiente. TEATRO D10 da espacio para que cada grupo participante pueda mostrar aspectos y miradas sobre la realidad que nos atraviesa, presentando obras que duren 10 minutos. Se insta a participar con temáticas actuales a nivel socio-cultural y personal, proponiendo desde la voz única y auténtica de cada grupo. El ciclo apunta a romper estructuras en el género a partir de la propia dramaturgia, e ir transformando formas de escribir convencionales, en la búsqueda de alternativas desde todos los ángulos de la puesta en escena.

 

El STAFF DE TEATRO D10 está integrado por:

ALEXANDRA GEOFFROY  DAIANA SOLER

FITO GÓMEZ  MANUEL PADILLA

CHARLIE GERBALDO

PRENSA: CARLA MAIELI

CRÍTICA A LA NOVELA "LA CASONA DE ALMAGRO" DE GUILLERMO SALZ

 

La Casona de Almagro, tremenda novela histórica de Guillermo Salz.

 Una casona que alberga a la generación de los Manson, abuelo, padres e hijos a lo largo del siglo XX y parte de este siglo. A ellos los atraviesan los diferentes sucesos políticos que los involucra, no son simple testigos. La Segunda guerra Mundial, las presidencias de Perón, la dictadura militar son algunos de los momentos que determinan sus vidas.

 

De alguna manera La Casona de Almagro es un libro de historia narrada por los personajes de ficción de esta novela. Mientras uno avanza en la lectura se le cruza la posibilidad de que nada de lo que uno está leyendo, sea una ficción. Salz nos interpela de alguna manera haciéndonos sentir que esos hechos son reales, que las disputas que transitan en esa Casona son hechos verídicos. Más aún, los personajes podrían no ser de ficción. Hasta quizás alguna vez nos hemos cruzado con alguno de ellos caminando por avenida Medrano o por avenida Díaz Vélez.

 

“Una buena manera de pensar los desafíos de la tremenda actualidad que vivimos, acá, allá y en todas partes hoy en día, es la comprensión de las tragedias ocurridas en el pasado no tan lejano, la pregunta ¿qué hubiera hecho yo en aquel momento?, bien podría pensarse en el aquí y ahora ¿qué debería hacer ante lo que ocurre en lo inmediato? ¿Acaso sé lo que está pasando? Va de suyo que, aquellos que vivieron traumáticas experiencias apocalípticas, carecían de la posibilidad de entender por completo, la inmensidad de la tragedia.”

 

Guillermo Salz cuenta en una entrevista en este espacio.

 

Una novela que profundiza en una historia muy nuestra, donde la identidad, las ideologías, los odios, y las mentiras entran a jugar de manera muy activa en los acontecimientos políticos de nuestro país. Al terminar de leer esta genial "ficción", al lector seguro le quedará mucho más claro por qué es muy difícil dejar atrás las grietas que nos dividen. Por qué es muy difícil que se puedan perdonar tantos dolores, y se nos haga tan difícil la convivencia. Y todo esto no pasa porque el autor tome partido a través de sus personajes, al contrario, en cada uno de ellos puede estar identificado cualquier lector. Al tomar perspectiva de la historia, ahí estamos todos.

 Hay un enorme trabajo de investigación y se nota y es otro de los puntos fuertes para rescatar en esta obra, no pasa por alto.

 Con maestría y una sensibilidad muy bien manejada Guillermo Salz nos sumerge hasta la última página y consigue dejarnos atrapados hasta conocer el destino final de la Casona, ese espacio que quedará marcada por la lealtad y el compromiso de algunos y las mentiras y el odio de otros.

 Capítulo aparte para la edición de Pacto de Lectura, bellísima por donde se la mire, muy cuidada, excelente edición para esta impactante, profunda y por momentos dolorosa novela de 317 páginas.

Walter Gómez